Die Filmfestspiele von Cannes gingen am Samstagabend im Grand Théâtre Lumière zu Ende. Gäste erwarteten, dass die amerikanische Schauspielerin Barbra Streisand an diesem Abend die Ehrenpalme persönlich entgegennehmen würde. Doch ihr Arzt riet der Schauspielerin ab, die Reise nach Frankreich anzutreten. Stattdessen betrat Isabelle Huppert die Bühne und erklärte den Gästen, sie sei verliebt in „Streisands schöne Hände, besonders wenn diese die Haare von Robert Redford sanft streichen“. Streisand selbst erschien per Videobotschaft vor dem Publikum und sang eine Ode an das Kino.
Der Krieg ist zum Hauptthema der diesjährigen Filmfestspiele von Cannes geworden. So erzählt beispielsweise Coward von Lukas Dhont die Geschichte zweier belgischer Soldaten im Ersten Weltkrieg, die sich inmitten des Schlamms der Schützengräben verlieben. Die Hauptdarsteller Emmanuel Macchia und Valentin Campagne teilten sich den Preis als „Bester Schauspieler“. Emmanuel Marres Notre Salut, ausgezeichnet mit dem Preis für das beste Drehbuch, entführt die Zuschauer ins Frankreich des Jahres 1940. Der Protagonist kommt mit einem Manuskript nach Vichy, von dem er glaubt, es könne das Land vor der Kollaboration retten.
Der polnische Regisseur Pawel Pawlikowski gewann den Preis für die beste Regie für Fatherland. Der Film spielt im Jahr 1949, als Deutschland noch immer unter den Folgen von Krieg, Zerstörung und Teilung leidet. Im Mittelpunkt steht eine Episode aus dem Leben von Thomas Mann: Der Schriftsteller bereist West- und Ostdeutschland und wird des Hochverrats beschuldigt, während sein Sohn Klaus Suizid begeht. In kühlen Schwarz-Weiß-Bildern zeigt Pawlikowski, wie der Krieg die Menschen bricht und wie sie dennoch darum ringen, ihre Würde zu bewahren.
Das spanische Regie-Duo Javier Calvo und Javier Ambrossi teilte sich den Preis für die Beste Regie mit Pawel Pawlikowski. Sichtlich überwältigt betraten sie die Bühne, nachdem sie auf dem Festival Pedro Almodóvar und Rodrigo Sorogoyen im Wettbewerb gegenübergestanden hatten. In ihrer Dankesrede betonten sie, die Auszeichnung nicht nur als persönlichen Triumph, sondern als Anerkennung für das gesamte spanische Kino zu betrachten.
In ihrer Dankesrede betonten sie, die Auszeichnung nicht nur als persönlichen Triumph, sondern als Anerkennung für das gesamte spanische Kino zu betrachten. La Bola Negra ist ein dreiteiliges Epos, das die Jahre 1932, 1937 und 2017 umfasst und auf vier Seiten eines unvollendeten Theaterstücks von Federico García Lorca basiert. Er schrieb nie ein weiteres, da er im August 1936 von den Falangisten ermordet wurde. Der Titel — übersetzt „Schwarzer Ball“ — bezieht sich auf das geheime Wahlsystem, das in den spanischen Gesellschaftsclubs jener Zeit üblich war. Die Mitgliedschaft in einem exklusiven Club wurde abgelehnt, wenn die Mehrheit eine schwarze Kugel einwarf. Die Regisseure nahmen dieses Fragment und spannen daraus eine Geschichte darüber, wie der Francoismus über Generationen weitergegeben wird, in Körpern und Erinnerungen zirkuliert und Jahrzehnte später unter anderen Namen wieder auftaucht.
Der politisch brisanteste Moment des Abends war die Rede von Andrei Swjaginzew nach der Verleihung des Grand Prix für seinen Film Minotaurus. Der russische Regisseur, der seit einigen Jahren in Frankreich lebt, betrat die Bühne und wandte sich direkt an Putin: „Herr Präsident der Russischen Föderation, ich bitte Sie, dieses Blutbad zu beenden. Die ganze Welt erwartet dies von Ihnen.“ Das Publikum reagierte mit Applaus. Sein Film ist allerdings kein Antikriegsmanifest; man kann ihn kaum als politisch bezeichnen. Es ist die vielschichtige Geschichte eines Mannes und einer Frau, einer Familie, in der der Krieg als etwas Unvermeidliches und Zerstörerisches präsent ist, aber durch die Schicksale der Figuren sichtbar wird.
Die Goldene Palme: Wenn heute zählt
Vor dem Hintergrund von Kriegszeiten und historischen Tragödien ging der Hauptpreis des Festivals an einen Film ganz anderer Art. Fjord von Cristian Mungiu erzählt eine Geschichte über die Gegenwart, über die westliche Demokratie, wie sie wirklich funktioniert und wie gut das, was wir als „richtig“ oder „fair“ bezeichnen, der Realität standhält. Dies ist die zweite Goldene Palme des rumänischen Regisseurs bei den Filmfestspielen von Cannes. Seine erste erhielt er 2007 für 4 Months, 3 Weeks, and 2 Days. Neunzehn Jahre später stand er erneut auf derselben Bühne, um den Preis von Tilda Swinton entgegenzunehmen. Gegenüber Reportern sagte Mungiu: „Die heutige Gesellschaft ist gespalten und radikalisiert. Mein Film ist ein Plädoyer gegen jeglichen Fundamentalismus für das, worüber wir so oft sprechen: Toleranz, Inklusion und Empathie. Wir müssen unseren Kindern eine Gesellschaft hinterlassen, die weniger grausam ist als die, in der wir jetzt leben.“
Einer der faszinierendsten Aspekte der diesjährigen Preisverleihung war die Vielzahl an geteilten Preisen. Die Jury unter dem Vorsitz des südkoreanischen Regisseurs Park Chan-wook konnte, wie der Präsident selbst auf der Pressekonferenz nach der Zeremonie einräumte, in mehreren Kategorien schlichtweg keinen einzigen Gewinner küren. Die Auszeichnungen für den besten Schauspieler und die beste Schauspielerin wurden zwischen zwei Personen geteilt (Virginie Efira und Tao Okamoto, die in Ryusuke Hamaguchis All of a Sudden die Hauptrollen spielten). Auch die Auszeichnung für die beste Regie wurde zwischen drei Personen aufgeteilt. Letzteres führte zu einer kuriosen Szene, als Calvo, Ambrossi und Pawlikowski die Bühne betraten. Es stellte sich heraus, dass nicht genügend Statuen für alle vorhanden waren, und der polnische Regisseur fragte verwundert: „Wo ist meine Goldene Palme?“
Jurypräsident Park Chan-wook, Regisseur von Oldboy, Thirst und dem jüngsten Erfolgshit No Other Choice, zeigte sich auf der abschließenden Pressekonferenz für eine Person des öffentlichen Lebens ungewöhnlich aufrichtig: „Ehrlich gesagt wollte ich die Goldene Palme keinem der Filme verleihen, da ich den Preis selbst noch nie gewonnen habe. Aber ich hatte keine andere Wahl.“ Das Publikum brach in Gelächter aus, insbesondere da die Anspielung auf „eine andere Wahl“ auf den jüngsten Erfolg des Regisseurs anspielte.
Preise im Hauptwettbewerb:
- Palme d’Or — Fjord (Cristian Mungiu)
- Grand Prix — Minotaur (Andrei Zvyagintsev)
- Jury Prize — The Dreamed Adventure (Valeska Grisebach)
- Best Director (ex æquo) — Javier Calvo & Javier Ambrossi (La Bola Negra), Paweł Pawlikowski (Fatherland)
- Best Actress (ex æquo) — Virginie Efira & Tao Okamoto (All of a Sudden)
- Best Actor (ex æquo) — Emmanuel Macchia & Valentin Campagne (Coward)
- Best Screenplay — Emmanuel Marre (Notre Salut)
- Honorary Palmes d’Or — Barbra Streisand, Peter Jackson, John Travolta
